Anonim

Jak živě streamovat na YouTube - začněte do konce roku 2020

Slyšel jsem spoustu hororových příběhů o tom, jak animační studia nezacházejí se svými zaměstnanci moc dobře (nebo jen s japonskou firemní kulturou obecně), dávají animátorům mzdu v chudobě, přepracovávají je a zdůrazňují tak, že někteří spáchají sebevraždu ( existuje dokonce i slovo, které si nepamatuji). Zdá se, že s animátory se tam zachází jako s špínou, i když převážná část práce pochází od nich. Je na tom něco pravdy? A pokud ano, existují nějaká studia s dobrými pracovními podmínkami? Mluvím hlavně o platu, rozumném rozvrhu práce a dobré kompenzaci.

V ANN je článek, který napsal Jennifer Sherman, který hovoří o finančních a pracovních podmínkách v anime průmyslu. Přesněji řečeno, článek hovoří o konkrétní epizodě z programu NHK s názvem Detailní Gendai +.

Níže jsou citace z článku ANN, které hovoří o problémech s finančními a pracovními podmínkami, které byly vysílány v této konkrétní epizodě,

  • Program NHK Close-Up Gendai + odvysílal ve středu epizodu o temné stránce anime průmyslu. Epizoda pojednávala o finančních problémech průmyslu a odhalila dílčí pracovní podmínky animátorů. V programu se objevili ředitel anime Yasuhiro Irie (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Code: Breaker), zástupce Toray Corporate Business Research Naoki Atsumi a hlasatelé Shinichi Taketa a Izumi Tanaka.

  • Epizoda ukázala graf rostoucích ročních zisků v anime průmyslu. Malé žluté pruhy představují část, kterou anime studia dostávají. Protože produkční výbory mají licence IP, stejně jako práva na prodej a distribuci, zisky z anime produkce se nedostanou do studia.

  • 30minutové dílo vyžaduje více než 3 000 ilustrací. Mezitím animátoři dostávají přibližně 200 jenů (2 USD) za ilustraci a mohou vyprodukovat maximálně 20 stránek denně. Mohou tedy očekávat, že vydělají zhruba 100 000 jenů (911 USD) měsíčně.

  • Japonská asociace tvůrců animací (JAniCA) v roce 2015 uvedla, že animátoři měli v průměru 11 pracovních hodin denně a měli jen čtyři dny volna měsíčně.

  • Animátor, který opustil práci kvůli pracovní depresi, vedl protokol o přesčasech. Uvedl, že má 100 přesčasových hodin za jeden měsíc. Níže uvedený obrázek ukazuje, že animátor zahájil práci 22. května v 11:30 a 23. května skončil v 5:10.

  • Spoluzakladatel, prezident a CEO společnosti Production I.G Mitsuhisa Ishikawa poznamenal, že anime průmyslu chybí lidé s obchodními dovednostmi, aby mohli úspěšně zpeněžit systém.

  • 20letý technický ředitel anime anime Taiki Nishimura v květnu uvedl, že jeho měsíční příjem je 100 000 jenů (asi 900 USD) za každý anime, na kterém pracuje. Řekl, že se chce soustředit na jeden anime najednou, ale aby měl dostatečný příjem, musí pracovat na dvou televizních anime.

  • JAniCA v roce 2015 uvedla, že 759 animátorů, které zkoumali, vydělalo v Japonsku v roce 2013 v průměru 3,3283 milionu jenů (asi 27 689 USD) ročně.

Zajímavým bodem z článku je následující,

Program představil Polygon Pictures jako studio s lepšími operacemi. Studio, které se zaměřuje na 3D animaci, vypíná světla ve 22:00. povzbudit pracovníky, aby šli domů.



Existuje také další článek od Brian Ashcraft, z Kotaku, který podrobně popisuje rozhovor s Thomas Romain, francouzský animátor a jeho zkušenosti s prací v Japonsku.

Níže jsou citace z tohoto článku, které jsem považoval za užitečné. Všimněte si také těch, které jsou relevantní, aby vám pomohly odpovědět na vaši otázku.

  • Co radíte lidem, kteří chtějí pracovat v anime v Japonsku?

    První rada, kterou obvykle lidem dávám, je: naučit se japonsky. Naneštěstí je nalezení japonského produkčního personálu, který rozumí angličtině, velmi vzácné. Nebudete najati, pokud s nimi nebudete moci komunikovat, takže pokud chcete žít v Japonsku, musíte se snažit naučit se jazyk.

    Druhá rada je, že čím dříve začnete, tím lépe. Japonská studia dávají přednost najmout mladé a nezkušené lidi. Nemusíte mít magisterský titul v oboru animace; pár let základního uměleckého výcviku je dost na to, abyste mohli začít jako juniorský animátor. Důsledkem však je, že plat je velmi nízký. Je lepší považovat toto období za dlouhou stáž, během níž vás bude při práci na probíhajících produkcích učit senpai. Je dobré si uvědomit, že pro práci v tomto odvětví nejsou dovednosti v kreslení nutné. Můžete například pracovat jako asistent produkce, editor nebo kompoziční umělec. Žádná z těchto prací nevyžaduje umět kreslit, i když se chcete stát ředitelem. Spousta režisérů anime začala jako asistentka produkce a nikdy nechodila na umělecké školy.

    Třetí radou je nepřijít s prázdnými kapsami. Nebudete vydělávat dost na to, abyste se tím uživili, dokud nebudete dost dobří. To může trvat několik let.

  • Co vás překvapilo při tvorbě anime v Japonsku?

    Překvapilo mě, jak pokorní byli všichni zaměstnanci anime ve studiu a jak hrozné byly jejich životní podmínky ve srovnání se situací v animovaném průmyslu na Západě. Stručně řečeno, peníze neplynou zpět animátorům (a dalším pracovníkům) - jsou chudí. Většina z nich tráví většinu svého života seděním za stolem a je svobodná, protože na budování rodiny buď nemá dost času, nebo nemá dost peněz. Některé z nich jsou také nesmírně plaché, jako by vám ani nedokázaly odpovědět, když pozdravíte. Zpočátku to může působit rušivě.

    Ale lidé jsou velmi přátelští a zajímá je, aby mezi nimi byli cizinci ochotní žít podobným životem. Většina z nich nechápe, proč chceme pracovat v anime, protože si uvědomují, že je to velmi obtížná práce s nízkými platy a spoustou (neplacených) přesčasů. Pro nás je anime vzrušující, protože je exotické, ale pro ně funguje jako obvykle. Nemyslím si, že by mohli skutečně chápat náš pocit cizinců pracujících v Japonsku, pokud sami nezažili skutečnost, že žijí mimo Japonsko, nebo dokonce čas od času vycestovali do zahraničí, což většina z nich nikdy neudělala, protože si to nemohou dovolit.

    Také mě překvapilo, když jsem si uvědomil, že všichni japonští animátoři nebyli géniové. Víte, protože ve Francii byla vydána pouze mistrovská díla jako Ghibliho filmy nebo seriály jako Cowboy Bebop, než jsem šel do Japonska, myslel jsem si, že každý japonský animátor může kreslit jako bůh. Mýlil jsem se. Existují animační bohové jako Toshiyuki Inoue, ale existuje také spousta animátorů na nízké úrovni, kteří v tomto odvětví přežijí jen proto, že se produkuje příliš mnoho představení a studia, která zoufale hledají zaměstnance, nemají jinou možnost, než jim nabídnout práci.

    Dobrá věc je, že pokud nejste příliš zlí a máte dobrou pracovní morálku, nikdy nebudete nezaměstnaní.

  • Co je nejtěžší na práci v anime průmyslu?

    Rozhodně velké množství práce, které je třeba vyřídit v krátkém časovém období. Překvapilo mě, jak krátké jsou produkční plány a jak vzácné jsou týmy kvůli nedostatku umělců. Studia jsou otevřena 24 hodin denně, 7 dní v týdnu a lidé také většinu času pracují na prázdninách. Během noci dostanete e-maily. Je naprosto normální mít schůzky v noci nebo o víkendech. Opravdu musíte být připraveni tvrdě pracovat, abyste dosáhli stejné úrovně odhodlání jako váš japonský spolupracovník, jinak existuje riziko, že vás nemusí přijmout jako jednoho z nich.

    Překvapilo mě množství výrobních zázraků. Japonci mají schopnost dosáhnout nemožných úkolů velmi rychle, pouze když jim nezbývá žádná jiná volba. I když by bylo rozumnější tyto podmínky odmítnout, všichni to dodržují. Takto to vlastně pořád funguje. Podle původního plánování se nic nepohybuje. Výroba se zrychlí pouze tehdy, když si každý myslí, že už nezbývá čas, že projekt nebude dokončen včas. Lidé pracují dnem i nocí, aniž by do poslední sekundy promarnili jedinou minutu. Když se podíváte na film v den jeho vydání nebo se díváte na anime v televizi, lidé na něm stále pracovali před několika dny nebo dokonce před několika hodinami. Někdy to ani není hotové a kresby jsou pro vydání DVD / Blu-ray vyleštěny.

  • Jaké průmyslové hororové příběhy jste slyšeli?

    Nejde jen o to, že jsem slyšel hororové příběhy, viděl jsem je. V zásadě je většina lidí přepracovaná. Problém je v tom, že při tradičním japonském způsobu chování ve společnosti mají lidé tendenci říkat ano, když jsou požádáni, aby pracovali za nemožných podmínek. Kvůli studiu a projektovému týmu udělají nemožné, dokonce zůstanou několik dní ve studiu za sebou, a tím ohrozí své vlastní zdraví. Viděl jsem lidi odcházet domů jen jednou týdně nebo pracovat 35 hodin za sebou. Setkal jsem se dokonce s režisérem animace, který se vracel domů jen jednou za rok k rodičům - ona si byt nepronajímala. Bydlela ve studiu a čas od času trochu odpočívala ve veřejných lázních a manga kavárnách. Manželský pár, režisér a jeho návrhářka postavy manželky, tábořili v rohu studia a spali ve spacácích, dokud nebyla výroba dokončena. Někteří lidé si také nedovolí odpočinout, i když jsou nemocní, protože nechtějí utratit svoji malou mzdu za zdravotní péči.

    Očekávaná délka života mezi animátory není příliš stará. Viděl jsem lidi omdlévat v práci. Nejhorší byli lidé umírající na karoshi (smrt přepracováním). Jeden z mých kolegů zemřel na mozkovou mrtvici před 10 lety, když pracoval v jiném studiu (zaměstnanci pracující pro několik společností najednou jsou docela běžní). Další se sotva zotavil z těžké mrtvice. Nedávno jsem slyšel o smrti animátora, který pracoval na docela slavné show v jiném studiu, ale všichni to tajili, pravděpodobně aby nedošlo k poškození společnosti.

    To znamená, že lidé jsou k sobě velmi přátelští, protože v podstatě každý ví, že víceméně prožívají stejné velmi tvrdé podmínky. Lidé sdílejí stejný osud, pracují v tomto hrozném průmyslu, ale dělají práci, kterou hluboce milují. Pracovní schůzky jsou zábavné. Hodně se smějeme a užíváme si vytváření anime.



Z toho, co jsem prozkoumal, mohu poněkud říci, že pravděpodobně existují pouze některá studia, která mají o něco lepší pracovní podmínky než ostatní studia. Ale celkově si myslím, že většina studií má podprůměrné pracovní podmínky a některá dokonce nižší.

0

Kjótská animace je zlatým standardem pro produkci anime, pokud jde o ošetření pracovníků.

Nejprve financují a získávají úplnou kontrolu nad svými projekty, místo aby uzavírali smlouvy s vydavatelem. To je z jejich strany velký hazard, ale důsledně se vyplatilo. „Špatně prodávaná“ kjótská animační show, jako je Nichijou, se stále dostatečně prodává (téměř 8 000 jednotek prodeje na jeden svazek), aby většina studií žárlila, a jejich hity rozbíjejí 50 000 prodeje na jeden svazek.

Pak jsou všichni zaměstnanci placeni. Vzhledem k tomu, že animátoři nejsou placeni škrtáním, doporučuje se, aby si udělali čas na kvalitní práci.

Časový rozpočet je také v delším měřítku než většina ostatních. Často začínají s produkčními roky, takže během anime sezóny nevidíte napůl hotové epizody nebo zpoždění. Violet Evergarden byla ve výrobě téměř rok, zatímco některá studia stále pracují na epizodě v den, kdy se koná.

Nakonec skutečně investují do svého talentu. KyoAni má uměleckou školu pro nové animátory a do studia najímají to nejlepší z každé třídy. Založili také cenu za literaturu, aby propagovali nové mladé autory a vytvořili skupinu příběhů, ze kterých by mohli čerpat. To byl původ Sound! Euphonium, propagována nová kjótská animace.

Studio SHAFT je další studio, pro které se zdá dobré pracovat. Důsledně najímají stejný talent. Většina stejných klíčových animátorů a režisérů animací existuje od roku 2004. Umělecky se jedná o velmi osvobozené studio a dokonce i juniorský personál může běžet se svými nápady. Na druhou stranu SHAFT je bláznivý pracovní plán. Mají tolik projektů a na všech mají často stejný personál. Je téměř tradicí nedělat věci včas. Jsou dalším studiem, jako je Kyoto Animation, které investovalo do vytváření stálých vlastních produkčních schopností, se specializovanou divizí Digital @ SHAFT, která provádí jak interní digitální komponování, tak i smlouvy na vše od Gundamu po film Sword Art Online .

EDIT: Zde je odkaz v angličtině na stránku podnikové filozofie pro Kyoto Animation.

3
  • Odkaz na zálohování vašich odpovědí snad ...
  • Přidán odkaz na anglický web Kyoto Animation, potvrzuje vše, co jsem o nich řekl. O věcech, které jsem řekl o SHAFTU, jsem získal spoustu informací z výrobních poznámek Kizumonogatari a Madoka Magica, ale nevěřím, že jsou volně k dispozici kdekoli, nebo dokonce přeloženy mimo překlady, které vložil Aniplex s některými importovanými produkty jako jejich vydání japonské verze Rebellion Story v USA.
  • @ user5516 zvažte uvedení zdroje také v odpovědi, nejen v komentáři.