Podlahy z tvrdého dřeva v OC Laminátové podlahy se snadno instalují sami

Nejsem si jistý, proč se odehrává trend epizod 12-13, zejména v této sezóně jsem sledoval spoustu dobrých anime, prostě končí předčasně. 12-13 epizod se opravdu necítí jako sezóna, spíš jako polovina sezóny. a téměř všichni neměli problémy se zdrojovým materiálem

(ironicky, některé anime, které jsem sledoval a které postrádaly LN nebo WN a byly založeny na videohrách nebo vizuálních románech, měly více epizod 24-50)

typy anime, na které jsem narazil:

má zdrojový materiál, WN, LN, dokonce i Manga, místo toho, aby jen zvětšoval epizody anime, snaží se co nejvíce zapadnout do těchto 12 epizod, skončí s nepořádkem tj. arifureta shokugyou de sekai
má zdrojový materiál, místo toho, aby výhodně využil těchto 12-13 epizod, zvolí postup příběhu velmi pomalu a hodí nějaké výplně, což předčasně končí anime

(Musím to vysvětlit trochu dále, seriály jako Overlord Season 2, Maou Sama Retry, OPM Season 2, Death March, končí tak předčasně, že je to pro diváky velmi nenaplňující, problém je v tom, že většina z těchto pořadů je nebude to jeden kus, ani to není konzistence, chodí na 1-2 roky pauzy, pak se možná ani nezvednou později. viděli jsme, že se to stalo s některými dalšími úspěšnými anime v minulosti 2013-2014)

Související: Proč mnoho anime nedodržuje mangu? Proč jsou obvykle kratší? Proč je dnes tak vzácné vidět nové dlouho běžící anime série?
Možným vysvětlením může být poptávka a nabídka, dobré animace s ročními obdobími, které končí předčasně nebo s věšáky na útesy, mají tendenci stále více fanoušků zoufale čekat a chtít další sezónu. Ale to je jen můj názor na věc a nemám žádná fakta, která by to podpořila
O tomto trendu není nic „nedávného“; seriály dříve buď skončily předčasně, nebo se vydaly do díry výplňových epizod, které by nakonec diváky zahnaly. Je prokazatelně lepší mít přestávku a vrátit se k probíhající nemovitosti, než ji přetahovat výplní, dokud nebudou všichni vyladěni.
V některých ohledech jde o zkreslení přežití - odpověď na otázku „Jak to, že v dnešní době není tolik dlouhodobých představení, než v době, kdy Naruto a One Piece začínali?“ je „Přehlídky z té doby, které nebyly Naruto a One Piece, nebyly dlouhodobé, takže si je nepamatujete, a ty, které budou dlouhodobé nyní, neměly šanci dlouho běžet.“
Heck, ohlédněte se do 90. let a uvidíte spoustu OVA, kteří se snažili přizpůsobit neuvěřitelně dlouhou sérii manga do 3 epizod (např. Video Girl Ai, která pokrývá něco divného, jako jsou svazky 1, 2 a 10 manga), nebo ukazuje, že dostal pilota a poté byl konzervován (např. Dragon Half, který běžel neuvěřitelně dlouho jako manga, ale někdy měl jen 2 epizody).

^{Když v otázce vidím „tyto dny“, už se cítím starý ... tak tomu je už nějakou dobu.}

Krátká odpověď

Jednoduše proto, že to tak už nějakou dobu bylo a průmysl se usadil ve svých postupech, jak postupovat podle plánů vysílacích společností, aby maximalizoval zisk.

Dlouhá odpověď

Poznámka: Mnoho mých příspěvků je založeno jednoduše na letech sledování anime a průmyslu, to jsou moje osobní postřehy poseté redaktorským vstupem, který jsem v průběhu let také viděl.

Dobrý vhled do toho, jak se v průběhu let zacházelo s objemem výroby anime, pochází z (dnes již zaniklého) koutku Justin Sevakis ANN Q&A Answerman zpět z roku 2013 a znovu v roce 2016 (díky ahiijny)

Scott se ptá: Něco, čeho jsem si v poslední době všiml, je, že se zdá, že je mnohem, mnohem častější vidět přehlídky, které jsou ve srovnání s obdobím deseti let jen jedním kurzem nebo split kurzem než dvěma nebo více kursy. Proč?

V době, kdy byla většina anime skutečně vysílána během bdělosti a televizní sítě skutečně platily za tu čest je vysílat, bylo anime anime zavázáno jeho sponzorovi. Často to byla společnost vyrábějící hračky, cukrovinky nebo dokonce nahrávací společnost. Sponzor by dopustil velkou částku peněz předem na produkci show a producent anime by to udělal, často integroval produkty této společnosti do samotné show.

Tento způsob podnikání, kde byly všechny tyto peníze předem zaručeny, reagoval na tržní síly velmi pomalu. Sponzoři chtěli dostat svou značku ven na co nejdelší dobu, takže přirozeně by chtěli podpořit dlouhodobou show, která by obstála ve zkoušce času. Pokud ale show bombardovala a často to tak bylo, doba přípravy anime byla tak dlouhá, že práce začaly již ve druhé nebo dokonce třetí sezóně, než si všichni uvědomili, že mají na rukou velkého blázna. Sponzor by se mohl chtít vytáhnout a přestat plýtvat penězi, ale s tolika prací, které již byly provedeny, by stále musel platit za dokončení anime v délce několika měsíců, které by nikdo nesledoval. Byla to obrovská ztráta peněz.

Teď, když je anime v pozdních nočních hodinách normou, televizní sítě považují show za infomercials a produkční výbory, které je dělají, se většinou zajímají o prodej DVD a znakového zboží. Vzhledem k tomu, že většina televizních anime je nyní v podstatě oslavovanou sérií OAV, producenti již necítí potřebu plánovat, aby byla show směšně dlouhá, aniž by věděli, zda to bude hit. Tímto způsobem plánují po sobě jdoucí období, čekají na vysílání a uvidí, jestli zasáhnou. Pokud zasáhnou, POTOM udělají druhou a třetí sezónu. Je to tak mnohem méně plýtvání.

To platí dodnes. V dnešní době mají tyto formy sponzorů podobu ~~fidget točí zlé duchovní mozky~~ produkční výbory a plány mnohem přísněji kontrolovány tím, že do nich budou zapojeny sítě. Mnoho anime se dnes vyrábí tímto způsobem od začátku tisíciletí. Vaše Arifureta Příkladem je výbor složený z Overlap (plánování a publikování smíšených médií), Hakuhodo DY Music and Pictures (výroba a distribuce), FuRyu (hry a multimediální obsah), AT-X (Broadcaster), Sony Music Solutions (Sound), Tora no Ana (maloobchod), Bandai Namco Arts (animace) a Bushiroad (reklamní předměty atd.) Věci v závorkách jsou jen poučným rychlým odhadem toho, co by každá strana přinesla ke stolu.

Proč výrobní výbory? Jedním slovem: diverzifikace. Anime samo o sobě není receptem na zisk, takže nést riziko investic mezi spoustou společností je lepší, pokud se titul propadne. Také mít společnosti, které se specializují na mnoho různých věcí, jako je hudba, výroba hraček, casting atd., Přináší zkušenosti z mnoha oblastí, když se scházejí, aby vytvořily to, co rádi nazývají „Mediální projekt“. Tento model má své klady a zápory, ale má sklon upřednostňovat výbor. Blog Sakuga o tom pěkně píše.

Nyní, když to víme, zpět k délce kursů pro série.

To, co produkce v kurzech přináší ke stolu, je většinou stabilita a snížení rizika. Li Arifureta je skutečně propadák, ekonomicky, výbor pravděpodobně sníží jejich ztráty a neobnoví projekt pro více smíšených mediálních projektů a půjde dál. Pokus o vyčlenění zdrojů pro dlouhodobou sérii s vysokým rizikovým faktorem by bylo z ekonomického hlediska hloupé.

Ale některé společnosti mají díla, která věří ve svůj potenciál nebo dostatečnou peněžní podporu, aby vytvořily série delší než 1 kurs. Například Kodansha docela věřil Tensura v loňském roce, aby se z ní stala 2-chodová série back-to-back s dostatečným zbytkovým obsahem pro další sezónu v roce 2020, pokud by to šlo dobře. Z toho, co jsem viděl, to určitě bylo. Vládce, Jeden Punch Manatd. jsou na podobném člunu a jeho rozdělení na kursy dává výborům flexibilitu buď upustit od anime, které dělá špatně, nebo jednoduše pokračovat v tvorbě více času mezi tím, aby se zotavil a restartoval mediální kampaně, poskytl čas animátorům, plánoval události atd. .

Samozřejmě existují i další faktory, které by mohly ovlivnit délku anime, například to, jak se někteří komentátoři zmínili o nabídce a poptávce a čekají na dohnání zdrojových materiálů nebo dokonce právních otázek, ale myslím, že hlavním důvodem je struktura výboru / kurtu.

2 K tomuto tématu je zde také další příspěvek Answerman: animenewsnetwork.com/answerman/2016-09-26/.106891
1 Dobrý úlovek, věděl jsem, že v jeho sloupcích jsou věci, ale nepamatoval jsem si, že na to odpověděl více než jednou.