Proč japonská animační studia nepřecházejí na produkci namísto tužky a papíru na digitální umění?

The Rocky Horror Picture Show \ "Sweet Transvestite \"

V úvodních odstavcích Visiting Studio Colorido: Up-and-Coming Digital Animation Studio od Naoya Koji zveřejněné v říjnu 2015,

[...]

Dnes se mnoho japonských animačních studií spoléhá na papíry a tužky při výrobě anime. Přestože byly některé části aktualizovány, jedná se o tradiční japonský styl produkce animace, který se traduje po celá desetiletí.

Svět je nyní v době internetu a digitálních nástrojů. Animační studia inovují tyto nové kultury, ale japonská studia zůstávají ve světě papírů a tužek. [...]

I dnes japonská animační studia k výrobě animací stále používají tužku a papír.

Proč nemohou přejít z této metody a pokračovat v digitální ruční kresbě pro tvorbu animace, protože je mnohem méně časově náročná? Proč anime studia nemohou používat grafické tablety (např.Wacom) ke kreslení a animaci namísto použití tužek, papírů a gumy, protože jsou možná zastaralé a zastaralé?

Věřím, že má na mysli, proč se zpravidla neopouští metoda, která vyžaduje tolik úsilí. Zdá se mi to zajímavé, a tak jsem hlasoval proti a zrušil hlasování, které mělo předtím.
@ Lord: Nejsem přesvědčen, že je to vlastně věc. Vzhledem k povaze animace je nepravděpodobné, aby jakékoli studio důsledně používalo tužku a papír při výrobě animovaných sekvencí. Pokud existuje zdroj, který naznačuje, že tomu tak je, stává se tato otázka odpovědnou a zajímavou. Bez toho je otázka přinejlepším spekulativní.
A my říkáme, že musíte svým důkazům poskytnout nějaký důkaz ve formě důvěryhodných odkazů. Najděte odkazy na některé články nebo časopisy, které vysvětlují, jak anime studia „nemohou používat grafické tablety“, a přidejte je ke svému příspěvku. Jinak je vaše otázka špatně prozkoumána a možná vychází ze špatného předpokladu.

Zde je zajímavý článek o tom, jak funguje proces výroby anime.

Zde je výňatek, který mi připadal obzvláště zajímavý (a relevantní!):

[T] on zásadní věc je, že rámy jsou stále zpočátku kresleny ručně a žádná mezi animace není simulována počítačem. Existují animátoři, kteří kreslí 2D animaci přímo do počítače, ale v anime je to spíše omezeno na sólové animace než na komerční anime. Toto odvětví upřednostňuje, protože animátoři jsou s touto metodou obecně pohodlnější a schopnější, což umožňuje snadnější kontrolu a opravu snímků za někdy přísných časových plánů.

jde o používání grafických tabletů v animaci ručním digitálním kreslením

Práce s animačními řádky vyžadují vysokou přesnost, což zase znamená, že jsou potřeba lepší kreslící tablety / počítače.

Hodně in-betweens se vyrábí v zámoří. Když jsem byl v malém studiu v Číně, mám pocit, že studio si nebude moci dovolit takové zařízení pro každého animátora.

Rovněž je třeba vzít v úvahu, kolik změn se při digitálním kreslení změní. Obrazovky tabletů mají ve srovnání s tužkou na papíře velmi nízké tření, což znamená úplné přečtení toho, jak člověk používá svaly a udržuje stabilitu. Pro zavedená studia to není důvod, protože jsou neustále pod časovým tlakem.

Omalovánky vyžadují menší přesnost a lze je provádět myší, takže jsou prováděny digitálně ve studiu.

tak proč přesně japonské anime studio stále používá tužku a papír i dnes? proč nepřejít na grafický tablet?
@ user25750, i když ano (překonají veškerý výcvik), nezískají nic, pokud mezitím stále sledují jejich práci tužkou a papírem.

Myslím, že režie poskytování počítačů a licencí každému animátorovi, spolu s náklady na najímání dalších členů týmu jako zaměstnanců IT pro údržbu sítí a počítačů, by mohla snadno snížit výrobní náklady. Poté by museli najmout animátory vyškolené v používání softwaru, který studio používá.

Menší studia často zadávají části svých animací do studia na počítačovou animaci. Mnoho studií také používá počítače k barvení uměleckých děl, vytváření pozadí a kompozici. Větší studia mohou mít doma týmy, které budou pracovat na počítači.